Gioachino Rossini
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| GIOAVACCHINO ANTONIO ROSSINI | |
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| Nacimiento: | 29 de febrero de 1792 Pesaro, Italia |
| Fallecimiento: | 13 de noviembre de 1868 ParÃs, Francia |
| Ocupación: | Compositor |
| Cónyuge(s): | Isabel Colbran / Olympe Pélissier |
Gioachino Rossini o Gioacchino Rossini (nacido como Gioavacchino Antonio Rossini[1] en Pesaro, Italia, el 29 de febrero de 1792 y fallecido en ParÃs, Francia, el 13 de noviembre de 1868). Compositor italiano, conocido especialmente por sus óperas cómicas (en un famoso encuentro con Beethoven, éste le indicó que siguiese componiendo muchos "Barberos de Sevilla"), pero con numerosas aportaciones también en el mundo de la ópera seria (la bellÃsima obra "Tancredi", por ejemplo).
Todo ello le hizo asumir el "trono" de la opera italiana, del bel canto de principios del siglo XIX, género que realza la belleza de la lÃnea melódica por encima del drama o la profundidad emocional y por encima del interés armónico.
A medida que avanzan sus composiciones, éstas van adquiriendo un mayor grado de dificultad vocal, tanto que desde mediados del siglo XIX hasta los años setenta del siglo XX, muchas de sus obras se creÃan imposibles de cantar, (sobre todo para la cuerda de tenor, hasta la irrupción de "superhombres" como Chris Merritt y Rockwell Blake, y otros importantes como William Matteuzzi, Ernesto Palacio, Ramón Vargas, Raúl Giménez, etc., que emulan a los grandes Giovanni Davide y Andrea Nozzari. Hoy en dÃa destaca Juan Diego Flórez); como bajos, destacan cantantes del siglo XX como Samuel Ramey, Enzo Dara, Paolo Montarsolo y Ruggero Raimondi. Entre las señoras, en la cuerda de mezzosoprano, la incomparable Marilyn Horne y otras muchas como Teresa Berganza, Cecilia Bartoli o Ewa Podles; entre las sopranos, han destacado Katia Ricciarelli, Lella Cuberli, Montserrat Caballé y Maria Callas.
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[editar] BiografÃa
Rossini nace en Pésaro (Italia), en el seno de una familia con algunos conocimientos musicales, que afianza en el conservatorio de Bolonia. Casi accidentalmente (a petición de unos amigos), comienza a componer óperas (1810) y, dado el éxito que logra, no dejará ya de hacerlo... hasta 1829 año en que culmina su gran ópera Guillaume Tell. Entre tanto, compone algunas de las obras más conocidas de todo el repertorio operÃstico. Lo que podrÃamos llamar la primera parte de su vida, se desarrolla en Italia, donde recorre las principales ciudades presentando sus óperas. En esta época se producen muchos de sus conocidos "pasticcios", o autoplagios que se producÃan porque tenÃa que componer numerosas obras cada año y, no estando las ciudades italianas especialmente bien comunicadas, se dedicaba a cortar y pegar trozos completos de óperas anteriores para presentarlas en el siguiente lugar de estreno. Destacan las composiciones que hizo (especialmente para el Teatro San Carlos de Nápoles) para una conocida cantante de la época, la soprano española Isabel Colbran, con quien se casó en 1822 y formó pareja musical durante muchos años.
Poco a poco va agotando los recursos de su composición italiana y, tras dos óperas que exijen el máximo virtuosismo y la mayor dificultad vocal (Semiramide y Zelmira), pero contienen también la máxima belleza, se desplaza por otras partes de Europa, afincándose finalmente en ParÃs (definitivamente en 1825).
Esta segunda parte de su vida será muchÃsimo menos prolÃfica en lo musical que la italiana (en Italia, entre 1810 y 1823 compuso 34 óperas; cuando, por ejemplo, Verdi, tardó más de cuatro años en componer Aida). Comienza su época francesa con alguna ópera en italiano y sobre todo con la reelaboración en francés de óperas ya estrenadas en Italia (el Sitio de Corinto es una reelaboración de Maometto Secondo, Moisés y Faraón es una reelaboracón de Moisés en Egipto, el Conde Ory es una reelaboración del Viaje a Reims). Culmina esta producción con una grandiosa (por calidad, emoción y duración de más de cuatro horas) ópera en francés: Guillermo Tell.
Curiosamente, ésta será su última ópera (cuando le quedaban varias decenas de años de vida por delante). Es este uno de los grandes temas de la iconografÃa operÃstica actual. ¿Por qué dejó Rossini de componer tras Guillermo Tell? Son muchas las respuestas que se dan, desde el hastÃo, hasta la riqueza que ya habÃa generado, pasando por abundantes dificultades de salud y, quizá también por el cambio que se estaba produciendo en el mundo de la ópera, con nuevas necesidades vocales, orquestales y teatrales. Quizá los motivos sean todos estos y algunos más. Sin embargo, aunque no volvió a componer otra ópera, no abandonó el mundo musical, haciéndose cargo de la dirección de varios teatros franceses y componiendo muchÃsimas obras breves (a menudo relacionadas con su otra gran pasión, la cocina), asà como varias obras religiosas.
Se separó legalmente en 1837 de su esposa, marchándose a vivir con Olympe Pélissier con la que casó en 1846, una vez que murió Isabel Colbran en 1845.
Rossini fallece en Francia en 1868, habiendo sobrevivido a muchos de sus "sucesores" en el trono de la ópera italiana (Vincenzo Bellini, Gaetano Donizetti) y coincidiendo con la emergencia de Giuseppe Verdi y de Wagner; es enterrado en ParÃs inicialmente, para ser trasladados sus restos al año siguiente a Florencia.
[editar] Obras
- L'equivoco stravagante - 1811
- Demetrio e Polibio - (compuesta en 1806) 1812
- L'inganno felice - 1812
- Ciro in Babilonia (o La caduta di Baldassare) - 1812
- La scala di seta - 1812
- La pietra del paragone - 1812
- L'occasione fa il ladro (o Il cambio della valigia) - 1812
- Il Signor Bruschino (o Il figlio per azzardo) - 1813
- Tancredi - 1813
- L'italiana in Algeri - 1813
- Aureliano in Palmira - 1813
- Il turco in Italia - 1814
- Sigismondo - 1814
- Elisabetta, regina d'Inghilterra - 1815
- Torvaldo e Dorliska - 1815
- Almaviva (L'inutile precauzione o Il Barbiere di Siviglia (El Barbero de Sevilla)) - 1816
- La gazzetta (o Il matrimonio per concorso) - 1816
- Otello (o Il moro di Venezia) - 1816
- La Cenerentola (La Cenicienta, o La bontà in trionfo) - 1817
- La gazza ladra - 1817
- Armida - 1817
- Adelaide di Borgogna or Ottone, re d'Italia - 1817
- Mosè in Egitto - 1818
- Adina or Il califfo di Bagdad - 1818
- Ricciardo e Zoraide - 1818
- Ermione - 1819
- Eduardo e Cristina - 1819
- La donna del lago - 1819
- Bianca e Falliero (o Il consiglio dei tre) - 1819
- Maometto secondo - 1820
- Matilde Shabran (Matilde di Shabran, o Bellezza e Cuor di Ferro) - 1821
- Zelmira - 1822
- Semiramide - 1823
- Il viaggio a Reims (o L'albergo del giglio d'oro) - 1825
- Le Siège de Corinthe - 1826
- Moïse et Pharaon (o Le passage de la Mer Rouge) - 1827 (revisión de la ópera Mosè in Egitto)
- Le Comte Ory - 1828
- Guillaume Tell (Guillermo Tell) - 1829 obertura
Otras obras:
- Il pianto d'armonia per la morte d’Orfeo
- Stabat Mater
- La pequeña misa solemne
[editar] Referencias
- ↑ En el acta de bautismo figura como "Giovacchino Antonio", pero el preferÃa la la grafÃa "Gioachino" o -raramente- "Gioacchino", aunque casi siempre firmaba como "G. Rossini".
[editar] Enlaces externos
Commons alberga contenido multimedia sobre Gioachino Rossini.Commons- Rossini Opera Festival
- JoaquÃn Rossini pide a PÃo IX autorización para «servirse de voces femeninas en el canto de las iglesias», en el Archivo Secreto Vaticano
